کلارا پورست، طراح مبتکر کوبایی-مکزیکی، نوشت: “در همه چیز طراحی وجود دارد.” او معتقد بود که صنایع دستی و صنعت می توانند الهام بخش یکدیگر باشند و مسیری جایگزین برای طراحی مدرن ایجاد کنند. همه همکاران پورست با محکومیت او موافق نبودند. این نمایشگاه این دیدگاه‌های گاه متناقض از مدرنیته را ارائه می‌کند که توسط طراحان محیط‌های خانگی در آرژانتین، برزیل، شیلی، کلمبیا، مکزیک و ونزوئلا بین سال‌های ۱۹۴۰ تا ۱۹۸۰ ارائه شده است. رویکردی که تکنیک‌های چند صد ساله هنری را با روش‌های مبتنی بر ماشین ترکیب می‌کرد. برای دیگران، طراحی به شرایط بازار و سلیقه های محلی پاسخ می داد و بر اساس فناوری های موجود و فرآیندهای صنعتی بود. در این نمایشگاه اشیایی از جمله مبلمان، لوازم خانگی، پوستر، منسوجات و سرامیک و همچنین مجموعه ای از عکس ها و نقاشی ها به بررسی این تنش ها می پردازند.

این خانه در طول دوره ای که با تغییرات چشمگیر سیاسی، اقتصادی و اجتماعی مشخص شده بود، به مکانی برای آزمایش زندگی مدرن تبدیل شد که بازتاب گسترده ای برای فرهنگ بصری آمریکای لاتین داشت. برای نزدیک به نیم قرن، طراحی محیط داخلی ایده‌های هویت ملی، مدل‌های تولید و شیوه‌های مدرن زندگی را در بر می‌گرفت. این خانه همچنین فرصت هایی را برای گفتگو بین هنر، معماری و طراحی ارائه می دهد. از نکات برجسته این نمایشگاه می توان به صندلی بوتاک کلارا پورست اشاره کرد. صندلی کاسه ای لینا بو بردی; صندلی BKF آنتونیو بونت، خوان کورچان و خورخه فراری هاردوی. و مبلمان روبرتو ماتا Malitte Lounge.

جزئیات رویداد